第二十一届中国长春电影节8月23日正式启幕。

　　对于电影节来说，影迷更关注电影节期间有哪些展映影片；粉丝更关注红毯上有多少明星亮相。而行业从业者则更想知道这届电影节能提供什么行业利好消息。

　　而今年的长春电影节就有重大利好消息——“金鹿创投”新摇篮计划2026全面升级，面向全国影视创作者敞开大门。

　　创投对于影视行业的最大价值，就是为行业源源不断地注入新鲜血液。也只有不断有新人涌现，影视行业才能保持活力，这在如今的市场环境下尤其重要。

　　据“金鹿创投”新摇篮计划负责人杨家骥介绍，该计划历经两届深耕，已积累成熟的产业孵化经验。到2026年第三届，计划全面升级——长片、短片、短剧多赛道并行，还搞起了冰雪青春特色赛道，跟长春大冬会联动。

　　这步子迈得不算小。但更关键的是背后的逻辑：长春电影节不是光给钱，而是给一整套服务——从剧本备案、实地取景、项目拍摄落地，到一对一闭门商业洽谈，再到长影集团、头部影视公司、院线平台的资源对接。

　　这就是在打造一个完整的孵化闭环。你光给钱，那是撒钱，撒完就没了。但你给的是产业链服务，项目才会落地扎根，带来就业、税收以及后续的投资。这才是可持续发展的项目。

　　搞创投，长春电影节不是第一个，前面已经有不少成功案例可以借鉴。

　　其中比较引人瞩目的是FIRST青年电影展。FIRST影展2006年创立，2011年落户西宁，到现在整整二十年。二十年间，从这里走出了文牧野、忻钰坤、滕丛丛、邵艺辉等一批导演。文牧野的《我不是药神》就是从FIRST走出来的。

　　今年5月，FIRST电影产业示范区启动，这意味着FIRST已经不只是一个每年放几天电影的展会了，它是一个常年运转的产业引擎。有产业园、有外景地服务、有人才培育体系。

　　还有宁浩的“72变电影计划”，专门扶持新导演，路阳的《绣春刀》、申奥的《受益人》、温仕培的《热带往事》，都是从这儿出来的。宁浩自己当年被刘德华扶持，现在他又去扶持别人，这就叫薪火相传。

　　这两种模式，前者走的是新片首映展加产业园模式，后者走的是明星效应加传帮带模式。而这两种机制，长春都不缺。

　　长春作为“新中国电影的摇篮”，长影集团这个金字招牌摆在这儿，本身就是一种号召力。年轻导演来长春参加创投，心理上会有一种“朝圣”的感觉——我是在中国电影的摇篮里被发掘的，这意义不一样。

　　而长春的影视产业基础、硬件设施都是现成的。而且吉林省这几年一直在推影视全链条配套服务，剧本备案、取景拍摄、后期制作，一条龙服务。对于初创团队来说，这意味着省钱、省时间、省精力。

　　长春还有别人比不了的优势，比如冰雪资源。这次“金鹿创投”专门搞了个冰雪青春赛道，结合长春大冬会，鼓励创作者拍冰雪运动、青春赛事、东北冬日风貌。

　　这就是差异化竞争，现在冰雪旅游这么火，冰雪题材的影视作品却相对稀缺，这就是市场空白。套用周星驰的台词：电影+冰雪，有没有搞头？

　　创投最关键的一点是花钱不多，影响不小。只要有好项目、好剧本、好导演，十几二十万的扶持资金就能让一个青年导演把项目推进一大步。但带来的口碑效应和产业集聚效应，却是长久持续的。

　　当然，搞创投也不能光靠情怀，得讲市场逻辑。金鸡创投主评审黄建新导演说过一句话：“创投的目的是希望把项目送进院线的，是很多公司来的目的。大家不要把创投变成了为电影节送电影，你要跟观众建立亲近关系。”

　　所以创投选项目，不能只看艺术性，还得看商业潜力。你扶持了一个导演，拍了一部只有评委能看懂、观众看不懂的片子，那是失败的创投。好的创投，应该是既能让导演表达自我，又能让观众愿意掏钱买票。

　　长春电影节“金鹿创投”的评审标准里，明确提到了“市场潜力”这个维度，而且设置了“最具投资价值项目”这个奖项，还搞一对一闭门商业洽谈。其目的就是要把创投落到产业上，落到市场上，落到观众口袋里。

　　另外，今年新增短片短剧单元，这也是紧跟市场趋势。短剧现在多火啊，各大平台都在抢内容。长春电影节把短剧纳入创投，等于是在拥抱新形态、新观众。这种灵活性，是很多老牌电影节欠缺的。

　　中国电影现在处于一个关键时期。大制作越来越保守，小成本越来越艰难，年轻导演出头的机会其实不多。但越是这种时候，越需要创投这样的机制去挖掘新人、孵化新作。

　　所以长春电影节推动“金鹿创投”，不是锦上添花，是雪中送炭。它给那些有才华但没资源的年轻人，提供了一个被看见的机会。而被看见，是一切故事的开始。

　　从刘德华投《疯狂的石头》，到宁浩的“七十二变计划”，再到FIRST二十年的深耕，创投这条路上已经留下了太多成功的脚印。长春现在跟上来，只要踏踏实实做几届，做出几个像样的案例，“金鹿创投”这四个字，迟早会在华语电影圈里叫响。

　　毕竟，好故事从来不缺，缺的是让好故事被听见的机会。长春电影节，正在做让好故事被听见的那只话筒。（牛角）

　　本期编辑：朱宝明